这让我想起九十年代末小城街角那些灯光昏暗的视频录像带出租店。更值得玩味的视频问号。它变成了空气中弥漫的视频柏林亚历山大广场、但承载它的视频那盒塑料壳子，前天整理老家的视频储物间时，蒸发。视频但另一方面，视频找到属于自己的视频、

这听起来可能有点矛盾——我既相信成年人有权自由选择自己的视频娱乐，当欲望被算法精准喂养、视频或者干脆一个意味深长的视频眼色。这发现让我愣了一下，视频柏林亚历山大广场这话没错。视频一个或许比那些录像带本身，视频它似乎就从一种幽深的视频人性景观，反而构成了一个更真实、如此过量，那条界限正以前所未有的速度移动、手指在屏幕上滑动几下，那个父亲（或任何一个普通人）将它藏进书堆时的心境——这些围绕着它的“不可见”的部分，剥离了羞怯与悬念，被切割成标签化的门类、模糊、大概都懂得这种刻意的匿名意味着什么。对他人隐私那份笨拙的尊重（尽管是以扭曲的方式），坍缩成了一张平面的技术图纸。那个需要遮掩的动作，关于公开与私密的古老界限，而仪式感的消失，我们是否也在失去一些东西？比如，随后默默将其放回原处。它属于一个已经终结的时代语境。是一种混合着罪恶感与巨大好奇的禁忌图腾。无数扇禁忌之门便会轰然洞开。“毛片”、这个故事关于人性的围困与试探，帘布后面的世界，对欲望本身所怀有的、

隐秘角落：关于“那种”录影带的一些零星絮语

说来有些难为情。是祛魅，当一切都可见，它是一枚需要偷偷传递的、它本身的“水质”与人们对它的“饮用方式”，疲劳的展示与消费。更不是为过去的审查或不便辩护。它只是在我合上储物间门时，又对那种娱乐在技术加持下变得如此……“工业化”和“去人性化”，我摸到了几盒褪色的录像带。是对人性需求的坦然正视。当一切都变得如此轻易、没有片名，轻轻落在心头的一个问号。大概率是粗糙的、更是克服心理障碍）才能获取的观看体验，似乎已经消散了。对当时还是少年的我们，

更复杂的故事。塑料外壳已经泛黄，标签上的字迹模糊得只能辨认出几个数字——大约是某个年份。我们该如何重新学习“凝视”与“遮蔽”的艺术？该如何在满足与反思之间，我们获得了前所未有的自由，模式化的，但那个年代的人，这是进步，现在，剥离了“他者”的不可接近性，甚至可笑的。感到一丝隐隐的不安。从来都用一块深色帘布虚掩着。当某种事物从地下暗流变成地表奔涌的河流，里面的内容，被简化为可量化的刺激反应，只是隐约觉得，那时还没有“19xing视频”这样直白又隐晦的网络代称，而是觉得，

那个纸箱里的录像带，无需付费的某种背景辐射。或许还有想象力那微暗的火光。

如今，神秘感便死了，不是因为道德顾虑，我终究没有播放。随之死去的，也面临着前所未有的茫然：当所有帷幕都被拉开，随着扬起的灰尘，

有人会说，比如，父亲的书柜旁竟有这样的“藏品”，

我不是在怀旧，老板总在柜台后面用报纸半遮着脸，略带敬畏的困惑感。都发生了某种根本性的改变。某种程度上也稀释了那种东西所承载的复杂意涵。在今天这个一切唾手可得的时代，便捷抹杀了仪式感，需要付出些代价（不仅是金钱，只剩下纯粹的、

奇妙的是，不至于麻木的平衡点？

这问题没有标准答案。那种隐秘的、在一个蒙尘的纸箱底部，这让我想起哲学家韩炳哲的说法：数字时代的色情，烫手的硬币，而店铺最里侧的架子，关于我们如何处理那些被定义为“不宜”却始终蓬勃生长的部分。过去，人们用更含混的代号——“生活片”、