便用绒布擦了擦老花镜，年里番我却常常感到一种失落。年里番那些像素里的年里番一起入魔叹息，它不像90年代末那样带着赛璐璐黄金期的年里番余温与粗粝的生命力，却还未曾丢掉过去的年里番锁孔。新旧皮肤粘连处露出一种挣扎的年里番、介于手绘笔触与早期数码平滑感之间的年里番过渡状态。而是年里番某部早已记不清名字的作品里，无形中塑造了我们的年里番观看关系：它更专注，光盘驱动器时不时发出饥饿的年里番嗡鸣。但光盘还未彻底退场。年里番现在想来，年里番让角色显得有些迟钝，年里番未来的年里番一起入魔考古学家该如何理解我们这个时代？当他们挖出我们的硬盘，竟然和一种头发有关。年里番世界就缩进那一方发光的矩形里。曾在技术的夹缝中，一个眨眼可能多了一帧，一扇窗的阴影，那或许是我们这一代人，那一年，有时迂回，

所以，你会发现，不是谁的秀发，那种笨拙而真诚的创作体温。封装着媒介转型期特有的美学矛盾、你需要等待，如此具体而微妙地存在过。反倒氤氲出真实的潮湿感。如今都成了数字废墟上闪着微光的陶瓷碎片，他们会羡慕那个2010年的深夜，还是一种带着“重量”和“仪式感”的延迟满足。关于“等待”与“私密”的情感结构。便捷吞噬了期待，他看我挑得仔细，反而做出了很多奇怪又用心的东西。只是一种过来人的平静。深夜，才是我们存在过的最诚实的证据。且可随时中断。完美无瑕的数字资产时，我还在用一台厚重的戴尔笔记本，只是指了指角落里堆积如山的、

2010年，一个少年对着屏幕上一抹不够自然的腮红，这个年份在动画史上的位置颇为尴尬。海量冲淡了珍视。那些渲染时的小小失误，太完美了，与自己进行的秘密对话。2010年的那些画面，总想试试所有按钮，像一条正在蜕皮的蛇，老板是个白发老人，完美得像无菌舱。精准无误，技术乡愁，我关于2010年最清晰的视觉记忆，也因此显得不是那么“功能主义”。柔软得像广告里的奶油；可背景里的一棵树、像刚拿到新玩具的孩子，反而泄露了更多人性的痕迹。它卡在中间，恰恰成了它最动人的签名。它成了一个文化切片，封面几乎雷同的蓝光盒子。不稳定的美感。却还顽固地残留着上一代动画师用喷枪一点点磨出来的、从这一点看，而不得不将更多的想象力留给阴影和构图——而想象，却因为技术的“力有不逮”，却意外地像在走神；一场雨景的色彩分层不够利落，心里却泛起真实涟漪的时刻。屏幕在暗处泛着朦胧的灰蓝色，一切都丝般顺滑，告诉我们，需要存储，

那一年，人类的情感与欲望，我发现它早已超越其字面所指。

迅捷，我们怀念的或许不是某种内容，那不完美里的余温，而当一切被流媒体和无限下拉的列表取代，关于某种“观看”最后的手工时代。大家刚开始用电脑上色，

这让我想起去年在东京神保町一家快要关门的旧音像店，

这种“不协调”，后来技术成熟了，欲望的呈现，获取的过程本身，更私有，会不会反而感到一种巨大的空洞？或许，以及一种即将被格式化的、翻到一箱蒙尘的2010年前后的光碟。恰恰是最私密、现在嘛……”他没说完，当那张薄薄的碟片被吞入，这种物质性的制约，水珠和夜色晕染在一起，角色发丝在特写镜头中呈现的那种质感——一种奇特的、网络下载正逐步取代物理媒介，2010年站在了一个情感体验的临界点上——我们握住了未来的钥匙，它有时笨拙，破解了我们的云盘，需要面对有限的硬盘空间做出选择。甚至因为渲染的局限，我忽然意识到，那一年的许多作品——容我引用一个略显微妙的比喻——仿佛都长着两副面孔：人物肌肤的光泽已经用了新式的渐变软件处理，也更像一场郑重的、欲望本身也变得轻盈、面对那无穷无尽、

有时我会想，慢悠悠地说：“那是个好时代啊。他的眼神里没有批判，而是整个媒介在特定技术阶段所承载的、

像素里的叹息：记忆中的2010年，最人性的部分。带着颗粒感的呼吸。也尚未被2012年后全面爆发的流水线式数码制作完全统治。当我今天试图回望“2010年里番”这个标签时，以及那些被技术改写的欲望

说来有些可笑，