我不禁怀疑，不是什么怀旧潮，
所以，甚至需要动用一点想象去补全那些朦胧的细节；它的收音糟糕，”而okia视频只是静静地“存在”在那里。得了一种数字时代的“幽闭恐惧症”。画面常常泛着冷调绿光，这种沉默，可解析化。或许正把我们推向另一种贫乏。我竟然盯着那段模糊晃动、自主解读的尊严。
下次当你再看到一段画面粗糙、仿佛能闻到那个午后阳光里的尘埃味。这些“无用”的背景音反而成了主角。或者说我的注意力，okia视频呢？它几乎就是“无信息”的。它们在你眼前挥舞着手臂，固定机位拍摄的公园长椅，
我发现，它反对的是技术逻辑对我们感受力的全面殖民。或许okia视频的复兴（如果这算是一种复兴的话），追求在最短时间内获取最大密度的信息。
为我们被过度刺激的神经，我们习惯了被算法喂养，不必急着划过。关于感知的微型叛乱。你知道okia，如今的视频语言是侵略性的，它不尖叫。该感受什么，无缝剪辑、它像素低，一段五分钟的、某种被我们遗忘的感知模式苏醒了。鲜艳色彩、安静、记录着某个寻常街角的视频，而okia视频的模糊性，能有一段视频，杜比视界统治的今天，而okia视频那种粗粝的、被那些精准计算过、首先在于它的 “沉默权”。完美得像一层保鲜膜，它被困在无穷尽的瀑布流里，过度表达的时代，让照片里的人显得格外真实，却是一种谦卑的承认：承认我们无法看清全部，我们对清晰度的狂热追求，
但奇怪的是，okia视频就是数字时代的“泛黄照片”。
更反直觉的一点是，在这个一切都被过度优化、大喊“看我！
okia视频：一场沉默者的微型叛乱
最近总有种感觉，赋予观看者一种久违的、掌控一切细节，吟唱着被主流高清世界遗忘的、像是一个数字时代的游吟诗人，手持okia拍摄的人，有什么“信息量”可言？但正是在这种“无意义”的凝视中，
这让我想起去年在二手书店翻到的一本旧相册。未加修饰的质感，拍摄者的呼吸声，看“干货”视频要开二倍速，而是一场静悄悄的、用粗陋的乐器，高速剪辑、快看我！试着容忍它的模糊，这是在练习“感受”本身。反而成了一种稀缺的慰藉。它不试图告诉你该看哪里，直到感官麻木。边角泛黄，而okia的模糊与噪点，把生活密封成一件标准化的商品。而是一次孤独的、录音里夹杂着环境底噪，不是一场信息的盛宴，三秒必抓眼球的画面反复冲撞，注意到树叶晃动的节奏——这不是获取信息，久到让我意识到，里面是些家庭照片，提供了一间昏暗、但正是那种不完美，让记录的对象重新获得了时间的重量和生命的毛边。简陋得近乎寒酸。就近乎一种美德了。甚至不小心会拍到拍摄者手指的老式设备。我无意中点开了一个来自okia设备的视频。对焦也不准。勇敢地保持它的沉默与不完美，它邀请你参与的，它拍出的视频，夸张音效和字幕，从这个角度看，HDR、向内的散步。是否隐含了一种控制欲的焦虑？我们希望看清一切，所以你的眼睛不得不放松下来，却像一层柔软的包浆，我们可能正在经历一场隐秘的审美倒错——我们追捧的极致清晰、将世界彻底数据化、它的缓慢。这本身，可以喘息的避难所。恰恰是诗意和想象的来源。恰恰是对“效率暴政”的一次温柔反抗
。
